我们每次旅游都会查看所到之地有什么歌剧演出，这次到巴塞罗那也不例外。在我们所到的时间内有歌剧《图兰朵》的演出，而且很特别的是，今年的演出是纪念该剧院首演《图兰朵》100周年。这样的好事我们绝对不会错过，在到达巴塞罗那的第一天，我们就赶到加泰罗尼亚音乐宫卖下第三天的演出票。
这座音乐宫简直就是一个集多类艺术之大成的完美作品。第一天我们到达时，远远地就看见不少游客站在一条小巷里，抬头往上看。我们也急忙前往，哇，这个音乐宫好有自己的风味啊！它的装饰非常繁复，值得慢慢欣赏品味，花，鸟，植物，动物等大自然的元素融入其中，让人觉得整座建筑就活起来了。
买好票，我们转到这座建筑的另一边，那里的建筑风格与前面的一样，都是满满的大自然元素，那里是一个咖啡厅。
咖啡厅前面有一尊指挥家的塑像，咖啡厅旁边还有一个视频台，人们可以在这里了解音乐宫的内部。
第三天我们来到音乐宫，沿着这个漂亮的楼梯走进音乐宫内部。
首先我们走进路易斯 米勒大厅（Salat Lluis Millet）五彩缤纷的彩绘花鸟玻璃窗，具有古典风的大吊灯，四周摆着一尊尊半身塑像，这是中场休息厅。
女高音维多利亚德 罗斯 安赫莱斯（Victoria De Los Angelis）（1923--2005）
这座音乐宫建筑师路易斯 多梅内克 蒙塔内尔（1849--1923）
然后我们走进音乐宫，里面的装饰更是惊艳。阳光直接从彩色玻璃穹顶和四周的彩色玻璃窗洋洋洒洒地倾斜而入，整座音乐宫就像被宝石高光滤镜洒满，光影流转，360度无死角环绕。
剧场内上方正中央那个巨大的玻璃穹顶四周布满红绿玫瑰，这是致敬加泰罗尼亚的守护神圣乔治的。
剧场两侧的柱子连接着一个个拱形，每根柱子和拱顶都环绕着灯光花环，每根柱子延伸到顶端则像孔雀开屏。
舞台前方的马赛克立柱和巨大的雕塑群上同样充满生机勃勃的自然元素。而且舞台的设计也非常讲究：后方管风琴的两边是合唱团的位子，这大大减少了中央舞台的面积，充分利用有限的空间。舞台下方两侧各有9尊古希腊缪斯女神浮雕，女神们神情各异，但只有女神们的上半身是浮雕，下半身则是彩色瓷砖。这又是另类的创作。
舞台管风琴的下方摆满椅子，一看就知道这是乐团的座位。那么那里是演出的舞台呢？我们带着疑问期待着。。。
演出开始了，整场演出演员们只是在舞台前方那一小块狭长的地方演出。这真是一场不同与一般歌剧的演出，除了主角在前台表演外，没有群众演员，合唱演员站在管风琴两侧演唱。整场演出中几个主要演员唱功都非常棒，三管大乐队气势恢宏，这一场类似“清唱剧”的演出确实不错！《图兰朵》这部威尔第的歌剧我们以前也看过几个剧团的演出，这次真是一个不一样的体验。
演出结束，谢幕。
这座加泰罗尼亚音乐宫兴建于1905年，设计者是路易斯 多梅内克 蒙塔内尔（Louis Domenech Montaner），业主是1891年创办的家啊泰罗尼亚合唱团。那正是加泰罗尼亚现代主义兴起的年代，当时的知识分子与艺术家正在与欧洲思潮的对话中探索如何走出一条属于自己的路，他们主张融合各门艺术，从而形成具有加泰罗尼亚文化特质的现代文化。
这座加泰罗尼亚音乐宫就是这种文化的真切体现，设计师蒙塔内尔请来国内外最著名的陶艺家，雕塑家，彩绘玻璃工匠以及其他手艺人，将加泰罗尼亚悠久历史中的各种建筑元素——石柱，摩尔马赛克，拱门等巧妙地融合在一起，再加上刚才等现代建材的使用，从而营造出一个功能与美学和谐共存的空间。
