2019 初访台湾 7 台中拾贝

从台北搭乘高铁到达台中，放下行李，我们直接奔向东海大学。下公车站附近就是台中荣民总医院。它有两栋大楼----门诊部和住院部。LG在美国退伍军人医院工作过，看到它自然有一份亲切感，于是我们走进它。门诊大厅宽敞干净，病人和家属都安静地等待着，医护人员或脚步匆匆地忙碌着，或与病患低声交谈着，一切是那样的安静有序，没有喧嚣吵闹，就和美国医院一样。

穿过街就是东海大学，我们正遇上东海大学成立64周年纪念活动。一进门，我感觉就像是走进了我曾住过多年的华西医科大学。一条笔直的大道通向远方，大道两旁绿树成荫，大道左边是一个露天篮球场，很多学生正在那里打篮球。我们沿着大道走，两旁的树上挂着庆祝活动的旗子或学术活动的广告，越往里走就看见越来越多的房舍——学生宿舍，教学楼，一幢幢都隐藏在树林间。

走到大道尽头，在分叉路口我们选择了到路思义教堂。走过一小段路，我们来到宽阔的大草坪，一座三角形的黄色建筑屹立在那里。它就是闻名遐迩的路思义教堂。这座教堂是美国《Time》，《Life》杂志的创办人Henry Robinson Luce为了宣扬福音并纪念他的父亲（19世纪到中国传教的传教士）而捐款兴建的。它由世界著名建筑师贝聿铭和台湾著名的建筑师陈其宽等人共同设计的。这是一座现代主义风格的建筑，它没有哥德式建筑高耸入天的尖顶，而是采用了东方宗教中人们双手合十祈祷的意涵，用一个从地面向上伸展的等腰三角形达到同样的意境——向上帝祈祷。这座教堂始修建于1962年，1963年完工投入使用至今。它没开门，我们只能从大门的玻璃看里面，里面透亮面积不小，它像美国大多数新教教堂一样没有太多的装饰，简朴大方。它的采光来自那前后两面弯曲的三角形墙面错开的一条透光的玻璃缝隙。

我们走到学生活动中心，从那里的广告栏上看到了不少学生学习生活的信息，有各种各样讲座，有成功校友的，有国外教授的，也有在校学生的。还有各样的科研活动，也有走出去亲自实践的各种活动，真是丰富多彩。同样那里也有撑香港的版面。然后我们走进在那里的一个小店，买了冷饮和一些小食，坐在那里加餐休息。前来小店买东西的学生络绎不绝，但小店里一直都很安静。

原本计划去学校的牧场，一问若走路去要半个小时。一看时间我们只好放弃。

离开东海大学，我们乘车来到彩虹眷村。真是百闻不如一见，小小的两个四合院里里外外墙壁，门窗，地面，甚至水沟铁盖全被一片浓彩覆盖。可爱梦幻颇具童趣的涂鸦，色彩缤纷的颜色，让我们走进一个童话世界。不要认为浓彩覆盖的墙瞄一眼就行了，不！墙上有不同的人物，他们神态各异，有无数小鸟，还有熊猫。。。真是创意十足充满生命的活力。怪不得他会被知名旅游杂志孤独星球选为《世界的秘密奇迹》景点。这个景点不是自然的，也就是说它不是造物主的神奇，而是人类的创意。

创意它的人就是退役军人黄永阜。他生于1924年，今年已经96岁了，年轻时为抗日从军，历经抗日战争和国共内战。1950年随军来到台湾，参加过金门823炮战，并负伤。1979年55岁时退役。退役后在弟弟的资助下买下了眷村的房子。2000年台中市政府开始了眷村的眷改计划拆迁，不少房屋陆陆续续被拆了，左右邻居也逐渐搬离。为排解寂寞，他开始在自家墙上作画。这一开始就一发不可收拾，越画越多越好。引起了邻近岭东科技大学和弘光科技大学教授和学生们的关注，他们认为黄先生的画作充满童趣值得保留。于是学生蔡克斯动员两校师生发起“抢救彩虹村”活动，向台中市政府申请保留这个意外的文化遗产。台中市政府也很快的同意了这个申请，还特意批准规划出围绕黄先生房子四周的一些地，作为整个保留区域。从此以后黄先生作画的动力越来越大，前来参观的游客也越来越多，“彩虹爷爷”的 赞誉也就顺理成章的给了他。

前来参观的人还真不少

彩虹爷爷的工作室

愉快工作

现在他每天都会在这里作画，或补色。我们看见了这位96岁高龄的“彩虹爷爷”，他精神矍铄，思路清晰，我们与他交谈了好一阵，还与他合影留念。

彩虹小乐园

彩虹商店

从彩虹眷村出来，我们又乘车到台中歌剧院。一下车。一座完美弧线几何造型的建筑出现在我们眼前。哦， 好美！我们穿过街道走到它面前，仰望这面高大的墙，它给我的不是呆板木纳，而更多的是灵动柔和的感觉。玻璃水泥的交错，弧线的插入确实带来一个流畅的空间。

我们走进大厅，宽敞明亮，整个大厅看不到一根立柱，天花板呈弧形状，通往旁边房间或通道的门也像一个个山洞成弧形状。就连大厅中的那个红色的隔墙也是立体中带弧线。那一个白色的接待台圆柱就像一个盛开蘑菇，它支撑着这个庞然大物。大厅里的休息座也都是圆形的。我不懂建筑，但看到这个大厅的设计我也知道它应该是很了不起的设计和施工。

我们从一楼直接乘电梯来到六楼的屋顶花园，一出电梯门就给我一种非常清新自然的感觉。我到过的屋顶花园不少，但这种设计是第一次看到，园中不是规则的长方形，正方形，圆形的一块块种植着漂亮花卉的花园，而是一座座曲线弧形状的白色柱体散落在屋顶，弯曲的小路穿插其间，绿色的小草灌木环绕在白色柱体下方。路旁的休息座和路灯也是不规则的弧线状。

然后我们从楼梯一层层往下参观，这个歌剧院一共有三个大小规格不同的剧场，大剧院可容纳2千多人，中剧院有观众席近800座，小剧场也能容许200多人入席。而这些剧院的设计也同整座建筑的风格匹配，都是曲线美——曲线的墙，曲线的舞台，曲线的天花板。。。整座建筑的采光也一反传统，它是从顶面和墙上无数的小孔中射出。我们一边看一边说，学建筑的真应该来看看。

回家后上网一查，这座建筑2018年获得日本《好设计奖》。这是一个国际产品设计奖，它开始于1957年，主要针对国际知名的各式各样的产品进行一年一度的公开征选和评论，最后选出好设计奖。它的设计师伊东丰雄是日本当代建筑师，以概念性建筑著称。他说：“如果将整个世界比喻为一条河，那么一般建筑就如同是插在河流里的木桩一样。木桩的内部与河流完全不具有关联性。而我想做的建筑，则是像河里的漩涡般的场所，它既有自己的空间，同时也完全融合在河流的流动之中。” 这座歌剧院完美地诠释了他的建筑理念，他在钢铁水泥的王国里，寻找到了仿生的自由国度，带给人们一个个流畅的空间。

最后我们来到一楼，这里不同的区域有画展，有书店，有食品部。。。

在一楼凸凸厅，我们经历了一场新科技的体验——呼吸的路径。我们进入一个幽暗的空间，立即沉浸在一座幽光四散，雾气环绕中，走在凹凸不平的地面，环顾四周弧形壁上光线的变化。按照门口服务人员的解说细细体会这其中的奥秘。我们加快脚步，眼睛盯着壁上一个记录房间内二氧化碳数据的图，我们看到：随着我们呼吸速度加快，吐出的二氧化碳增多时光束移动加快，反之，则光速移动就会减缓。至于道理是什么，我不知道。

傍晚，我们又去逛了热闹的逢甲夜市。那时正遇上下班时间，市场上人真的不少。